Cuatro generaciones de autores dialogan en la Feria del Libro de Lima. Las mujeres están más presentes que en años anteriores
 |
| Asistentes a la Feria del Libro de Lima. / FACEBOOK FIL./elpais.com |
Una crisis positiva, una totalidad contradictoria, una estética
individual y un cosmopolitismo andino son algunas de las vivencias que
afronta la nueva literatura peruana. Experiencias que forman parte del
cruce de caminos que atraviesa hoy el panorama de las letras de Perú,
cuyos autores buscan salir de la larga sombra del poeta César Vallejo y
del narrador, ensayista y dramaturgo Mario Vargas Llosa. Ese bullir creativo se ha podido apreciar en la reciente Feria Internacional del Libro de Lima,
donde ha quedado claro que sus participantes consideran que es
necesario arriesgar más en la producción literaria abundante y variada
en un país de pocos lectores.
Perú tiene tres lenguas oficiales, tensiones internas —algunas
históricas— como el desconocimiento de la capital acerca de las lógicas
que guían la vida en otras regiones del país, y ello da como fruto una
literatura que ha recogido crisis, cambios e interrogantes de largo
tiempo. “Los autores no están anclados al territorio nacional, ni real, y
crean reconociendo el peso de sus antecesores, vivos o muertos, pero
pretenden diferenciarse”, explica el poeta Jerónimo Pimentel (Lima,
1978).
Para Pimentel, quien presentó en marzo Al norte de los ríos del futuro,
la literatura peruana actual debe caracterizarse de acuerdo a qué obras
modifican la tradición, cuáles la expanden o la intervienen, y dónde
están los intentos por fundirla o refundarla. En cierto modo, describe
su propio quehacer: su libro más reciente mezcla géneros.
“La tradición es un punto de partida, pero no puede ser el de
llegada. Las tradiciones nacionales declinan cuando las aceptamos. Es
una paradoja: una tradición solo tiene sentido cuando se la niega.
Curiosamente, la literatura peruana ha sido siempre un animal difícil de
domesticar. No perdamos esa rabia”, opina cuando se le pide presentar
los rasgos que definen la producción en Perú. Según el poeta, las
carencias en la producción literaria peruana son: “Por parte de los
escritores, el inconformismo. Por parte de los lectores, la curiosidad.
Por parte de los editores, el riesgo. Por parte del Estado, las
políticas. Y por parte de los libreros, la imaginación”.
En el balance anual de gestión del presidente Ollanta Humala, el 28 de julio, no hubo ninguna alusión al sector cultural pese a que hace solo tres meses Perú fue el invitado de honor en la Feria del Libro de Bogotá
y se celebró un encuentro sin precedentes de escritores peruanos, en
cantidad y calidad. Las conversaciones que surgieron allí —sobre la
necesidad de diálogo y crítica— han continuado en la feria de Lima. “Hay
numerosos síntomas de desaliento: la escasez de críticos menores de 60
años, la desaparición de las páginas de cultura de la mayoría de medios
escritos y la indiferencia de la academia”, agrega Pimentel.
El narrador y crítico literario Gustavo Faverón (Lima, 1966) fue uno
de los escritores nacionales que firmó autógrafos durante una hora y
media en la FIL. Su novela El anticuario ha sido elogiada por The New York Times y la prestigiosa revista literaria Kirkus reviews
luego de ser publicada en inglés este año; la original en español fue
editada en Lima en 2010. Según el académico residente en Maine, EE UU,
la literatura peruana vive una pérdida de claridad de los paradigmas,
pero, “como diría Martín Romaña —el personaje de la novela de Alfredo
Bryce Echenique—, es una crisis positiva. Hace unas décadas era simple
señalar al realismo como la columna central de la narrativa peruana,
incluyendo lo urbano y lo andino. En la poesía, la presencia voluminosa
de generaciones de autores afines y de colectivos permitía intuir las
direcciones en que se transitaba. Hoy hay un mayor individualismo que,
estéticamente, debería dar frutos discrepantes y por lo tanto ensanchar
esas direcciones”.
Iván Thays, novelista y crítico literario peruano, dice que la novela
de Faverón es “un texto tan cosmopolita como arraigado en el Perú”, y
ello, el ser cosmopolita o ser andino, no es suficiente para clasificar a
los autores. Algunos prefieren el relato que explora lo individual y lo
afectivo, sin referencia directa a la sociedad peruana, aunque la alude
e interroga.
Vargas Llosa pertenece la generación del 50, al igual que el narrador Edgardo Rivera Martínez, autor de la celebrada novela País de Jauja,
considerada una de las mejores novelas de los últimos 20 años, un autor
revalorado en la última década. Rivera Martínez comentó a EL PAÍS que
en este período sobresale la producción de autores regionales.
Uno de ellos es Christian Reynoso, del departamento de Puno, quien este año presentó su segunda novela El rumor de las aguas mansas
en las ferias de Bogotá y de Antofagasta. Se trata de una historia de
amor que se transforma en una investigación sobre el linchamiento y
posterior muerte del alcalde de Ilave, Puno, en abril de 2004. Fue en su
momento un conflicto social confuso desde la mirada de la capital,
Lima. En la FIL hubo este año una mesa de diálogo de escritores
cusqueños, y otra de escritores puneños.
Consultado para este reportaje, el poeta e investigador Paolo de Lima también incluye entre los escritores cosmopolitas andinos a Juan Carlos Galdó, quien publicó Estación Cuzco
en 2008. El académico describe la literatura peruana actual con los
términos del crítico Antonio Cornejo Polar: una “totalidad
contradictoria” conformada por una literatura culta, otra popular y una
tercera en lenguas originarias. De Lima ha presentado en la FIL su libro
Poesía y guerra interna en el Perú: 1980-1992.
Tres de los escritores limeños en su mejor momento, y de distintas
generaciones, participaron en la FIL: Augusto Higa (1946), Jeremías
Gamboa (1975) y Carlos Yushimito (1977). El 23 de julio, Higa ganó el
premio de novela breve de la Cámara Peruana del Libro con la obra Saber matar, saber morir.
“Luego de un viaje iluminado a Japón, lugar de sus esquivos orígenes,
ha ido entregando libros breves, urgentes y hermosos que han generado la
emoción de lectores y escritores”, ha comentado Gamboa sobre Higa,
quien en la década de los noventa se fue a trabajar como dekasegui a Japón.
“[La novela] La iluminación de Katzuo Nakamatzu inscribió un
personaje memorable en la literatura peruana y con él un tipo de
lenguaje que aglutina el realismo sucio y el poder lírico con igual
calidad”, refiere el autor de Contarlo todo. Para Gamboa, con
Higa ocurre un proceso similar de reconocimiento tardío como el que hubo
hacia Rivera Martínez en la década pasada.
Yushimito, en cambio, debe entregar su primera novela este año, luego
de tres exitosos libros de cuentos, el último de ellos publicado por el
sello Demipage, Los bosques tienen sus propias puertas. Gamboa
ha escrito relatos realistas parcialmente autobiográficos y atados a
Lima, en tanto que Yushimito opta predominantemente por historias
independientes de un lugar reconocible -lindantes con la literatura
fantástica-. Sus textos están impregnados de verdades o conclusiones
acerca de las cosas y las personas.
Mujeres: de la FILBo a la FIL
La consolidación de un grupo de narradoras y poetas peruanas fue
evidente en abril en Bogotá, por ello quisieron repetir la experiencia
en la capital peruana. Y en una de las citas más significativas de la
Feria de LIma dialogaron 31 autoras, en cinco mesas, durante siete horas
seguidas.
La autora y editora Claudia Salazar, peruana residente en Nueva York,
fue una de las impulsoras del encuentro. La semana anterior, Salazar
presentó la antología de narradores hispanoamericanos Escribir en Nueva York.
“Ha sido un encuentro lleno de debate literario, ideas y proyectos
compartidos, nos ha dejado con mucha inspiración y ganas de seguir
haciendo cosas, de construir comunidad, de leernos y de seguir
escribiendo”, comentó Salazar.
“Es un grupo coherente, rico y variado que cambia el oficio, a
diferencia de lo masculino, trata de apropiarse del espacio literario de
otra manera, en otra relación con los lectores y con la vida privada”,
añadió desde París para este reportaje la poeta y novelista peruana
Grecia Cáceres.
Cáceres se coloca “en un extremo, en una actitud más clásica y
secreta, en contraste con Gabriela Wiener, desenfadada y con una
aproximación desacomplejada, experimental y testimonial de las cosas”.
La narradora Wiener, residente en Barcelona, presentó Llamada perdida, su libro más reciente en la FIL y participó en la mesa central del Encuentro de Escritoras Peruanas 2014.
Las salas llenas de público en estas dos semanas pueden ser un guiño a
las perspectivas de la literatura en Perú. Sin embargo, Faverón exige
coraje para reconocer que la literatura no debe ser una actividad
lateral sujeta a las leyes del mercado, circunscrita a producir lo
fácilmente consumible.
Para el novelista, quienes hagan el esfuerzo “vuelven paulatinamente
al campo de las grandes preguntas sin respuesta. La literatura peruana
es una tradición de grandes preguntas sin respuesta inmediata, allí
hemos hecho lo mejor que hemos logrado. ‘Señor ministro de salud, ¿qué
hacer?’, ‘¿En qué momento se había jodido el Perú?’, ‘¿Estás viendo al
Wamani sobre mi cabeza?. Esas son la cosas que nos hacen pensar y, por
lo tanto, seguir buscando. Los escritores necesitan regresar al
conflicto, ver que el conflicto no ha pasado, que está esperándolos”.
